空間的美感與氛圍，除了由硬體線條、格局採光…等裝潢設計來建構以外，擺飾挑選與風格家具的搭配也能起到關鍵的效果，跳脫對於風格的既定印象，憑藉個人對於美學的素養，挑選合適的配件放置於家中，能讓自家的宅妝設計獨樹一格，同時讓人有機會一窺屋主的性格。這次DO UP想為大家介紹一家融匯了簡約精神以及野性派美感的家飾品牌，如何將這兩種如此衝突的形容詞無違和的銜接於空間中，讓我們繼續看下去吧！
Robinson Interiors是由一對英國的母女二人組Susan 和 Daniella Robinson於2020年成立的室內設計兼家飾品牌。Susan 和 Daniella兩人皆於室內與軟裝設計耕耘超過20年，對於此領域有著超人的熱情與豐富的經驗。其中Daniella對於軟裝設計有著獨到的眼光，對於線條俐落中性，同時具有現代與質樸美感的家具單品情有獨鍾，經他們之手建構的空間總帶有復古歐洲美學，並展現熱情海島的愜意風情，讓身處於其中的每一個人都能感受到永恆的寧靜。
為了提供更加完整的服務，並給予業主更多元的選擇性，Susan 和 Daniella決定合作組成一間工作室，結合室內設計與家飾軟件，由Daniella從世界各地蒐集風格獨具的單品，或者自行加入設計發想的行列，熱愛老物件的Daniella更是不辭辛勞的從世界各地搜羅經典的歐洲老傢俱，雖有使用過的痕跡，卻更添年代美感，此品牌的成立有如開啟了嶄新的空間美學之旅。接下來就讓我們一起來欣賞幾件絕美的夢幻逸品吧！
｜TEAK SIDE TABLE 柚木邊桌
此款柚木邊桌有兩種款式，兩者皆是以柚木原木進行切割製作，盡可能保留了原木的樣貌與曲線，甚至是其風化的表面也會予以處理，並適當的留存，讓肌理的表現更為豐富且自然，因此每一個物件都有著獨一無二的面貌，搭配鐵架的設計注入了些許現代美學，反之全原木的款式則毫不保留的表露著粗獷野性的生機美感，無論是哪一個款式，都十分適合放置於色調純粹，氛圍優雅寧靜的空間中，不同的元素語彙之間有著無聲的對話，為空間提煉出內斂而穩健的活力。
｜19TH CENTURY FRENCH WALNUT OIL JAR 19世紀法國胡桃油
在家居飾品類別中，可以找到具有百年歷史的老物件，在現代生活場景中重新被定義，賦予其新的功能性，例如這只來自19世紀法國的胡桃油罐，搖身一變成為家中的裝飾品，也可以作為花器使用，此種賦予老物件新生命的做法，除了可以表露出念舊的情懷之外，也可讓空間瞬間提煉出「生活感」，於上頭留存的使用痕跡將拓展人們對於生活場景與時間的想像！
｜CHINESE CONG 蔥蘢— 仿中國玉器花瓶
此款由大理石設計打磨而成的花器，靈感來自於中國古代的玉器文化，用有古典的外型，狀似傳統建築中的柱石，帶有剛硬的面貌，隱約的圖紋起伏讓花器蔓延著一股神秘的氣息。這是一款適合搭配乾燥花材或者枯枝的花器，能為空間帶來日式侘寂美學中的禪意精神。
從 Robinson Interiors的選品中，可以發現調性純樸卻具有份量感的單品，若妝點得宜，可以成為空間中的視覺亮點，卻不會使空間顯得嘈雜，反之能穩定氣息，產生寧靜致遠的感受。想要欣賞更多選物的你們，歡迎前往網站瀏覽喔！
Robinson Interiors ：https://robinsoninteriorsltd.co.uk/
（All photos via Robinson Interiors）
近幾年來，想要為空間注入藝術氣息，比起過去會以一幅大面積的畫作來妝點，許多人開始更喜愛用不同尺寸與風格的作品來排列組合，構成獨一無二的風景。藝術品對於宅妝設計而言可說是不可或缺之物，空間佈置除了家具單品的選購配搭，擺飾挑選也是非常重要的一環，如何能與硬體設計以及家具配件相輔相成，就是考驗軟裝師的時候啦！今天DO UP想為大家介紹一個線上藝術品販售平台— The Poster Club，裡面有許多關於藝術牆的靈感，讓我們趕緊來一探究竟吧！
The Poster Club 是一家來自哥本哈根的線上藝術品販售平台，羅搜了來自世界各地的藝術家作品，其中有廣為人知的，也有新起之秀，在扶植新興藝術家上，The Poster Club可說是不遺餘力喔！此平台將藝術家的作品轉印成高畫質的海報或者版畫，以提供全球性的銷售，讓每一位消費者都能將鍾愛的作品掛置於家中。The Poster Club的選畫風格並不侷限，各種類型的畫風都能在平台中看到，而在五花八門的畫風中也依然能見信仰簡約質感的北歐精神。
除了販售藝術家作品以外，The Poster Club也有協助消費者設計專屬藝術牆的服務喔！在尺寸、排列方式以及畫作搭配上都能給予最專業的建議，此外在畫作的錶框上，平台中也有提供多種選擇。如果需要尋找靈感，The Poster Club網站上也有提供裝飾點子的文章可供參考，可說是一本線上美學教科書呢！
接下來就讓我們來看看幾位線上藝術家的作品吧！
｜ ANNA JOHANSSON
Anna Johansson是一位來自瑞典的藝術家，善於使用簡單的色塊以及線條來表現他的內心世界，運用作畫來隔絕外界的壓力。在他的畫作中，可以見到隨性的筆觸與線條，看似抽象的畫面中卻帶有微妙的空間感，單純的色調能讓氣質沉穩下來。Anna Johansson同時也對於室內設計十分感興趣，因此也十分重視畫作在空間中呈現的方式與效果。
｜ÄSTHET
ÄSTHET是一間位在德國漢諾威的設計工作室，而Anne Schäfer是其創始人與設計師，對Anne Schäfer而言，藝術創作是再自然不過的事，父母都是建築師，從小就培養她審美與創造的能力，爾後Anne Schäfer研習了視覺藝術這門專業，期間嘗試了許多不同的藝術創作方法，例如攝影、版畫以及陶土…等。漸漸的，
Anne Schäfer從中找到了屬於自己的風格，以抽象作為表達的形式，畫面總是以極簡的色塊、圓滑的線條以及不規則圖形來呈現，兼具童真以及哲思。勇於用色的Anne Schäfer經常能創造出具有活力的畫作，卻不會過於喧嘩，依然扣合北歐的簡約美學，十分適合掛置於色調純粹的空間中。
想要為自己創造一個美學獨特的藝術牆並非難事，只要多觀察The Poster Club中的配置，也能察覺一些選畫的邏輯，風格上不一定要統一，卻可以試著讓色調能相互協和，其中若刻意置入一兩幅較為出格的作品，則能成為亮點，也能維持一定的整體性。找不到靈感的話，就趕緊上The Poster Club看看吧！相信你們也都能創建出屬於自己的藝術牆！
（All Photo via The Poster Club）