Carl Hansen & Søn，誕生於1908年的丹麥，活躍了超過一世紀，為家具家飾設計、空間軟裝設計美學，注入源源不絕的活水，每一個作品都是雋永之作，不僅能成為屹立不搖的經典，同時也是設計師們在追求創新的同時，不斷回顧的靈感與養分來源。
Carl Hansen & Søn起源於一間小小的櫥櫃設計工作室，於1949年開始與設計大師Hans J Wegner合作，並於1950年發表了第一張單椅設計 －Y Chair，成為後世單椅迷競相收藏的單椅之一，也成功奠定了Carl Hansen & Søn在家具設計品牌界的地位，為丹麥家具設計開創更廣闊的視野。Carl Hansen & Søn所出產的單品，不僅僅適合用於居家佈置，許多商業空間設計也廣泛選用，今天就跟著DO UP一起來瞧瞧，深度認識這個家具迷不能不知道的經典品牌吧！
｜與Hans J Wegner共創傳奇之作，博採眾多設計師的創意發想
Hans J Wegner作為北歐設計的巨擘，其設計的內在核心，在於透過簡潔俐落的外觀，結合實用體貼的功能性，將藉由家具提升生活品質的價值貫徹到極致。Wegner始終鍾情於木材的特性，並對此材料具有深切的敬意，時常將木材與其他天然材料做結合，使作品富有有機與自然柔和感。
Carl Hansen的兒子一直密切關注著Hans J Wegner，進而提出合作的邀請，經過一段緊湊又密集的設計工程後，終於創作出一系列由四把椅子所組成的傳奇系列，其中包含標誌性的叉骨椅，至今能被世人視為展現Hans J Wegner對於木材質的敏銳理解，以及與工匠完美合作的最佳典範之一，也成功奠定了Carl Hansen & Søn後續發展的堅實基礎。
｜材質與工藝的完美融合 ，細節成就卓越
傳統工藝的極致化，一直是丹麥設計的核心精神之一，也是Carl Hansen & Søn的使命。在不斷拓展品牌系列作品之餘，也積極與具有獨到思維與眼光的新興設計師合作，期望讓品牌成為最能展現現代家具精隨的集合場域。除了Hans J Wegner以外，也與奧勒·萬舍爾 (Ole Wanscher)、弗里茨·亨寧森 (Frits Henningsen)、阿納·雅各布森 (Arne Jacobsen)、卡爾·克林特 (Kaare Klint) 和保羅·克亞爾·霍姆森 (Arne Jacobsen)...等設計師合作，共同秉持著丹麥現代設計的核心：簡約、功能與工藝，為各式各樣的空間注入活力。
設計與生產是密不可分的，在生產過程中，仰賴工匠在每一道工序中展現精湛的技藝，因此Carl Hansen & Søn亦不遺餘力的親自培養得以傳承工藝精隨的年輕學徒，於２０１９年推出了「實驗室」（The Lab）項目，讓年輕學徒得以在生產現場見習，熟練特定技能與工具，與導師同事們共同培養協作與解決問題的能力，藉此延續品牌對於工藝精神的重視與珍視。
｜永續的設計哲學 ，立於經典之上的時代意義
永續發展是這個時代的大命題，Carl Hansen & Søn同樣重視此議題，並以身作則致力於推動家具設計產業的永續發展。在生產過程中，針對設計與材料工法的結合制定精細的策略，並找到簡單易行，對環境造成最小負擔的解決方案，其中包含投資最現代化並節能的設備，並且提供工匠安全與健康的工作環境，確保所採用的原料與工藝製作過程，對環境與使用者都是無毒安全的。
此外，在生產過程中所需的木材廢料，Carl Hansen & Søn將其聚集回收提供區域供熱廠做為燃料，竟為丹麥蓋爾斯泰茲的４００多戶當地住戶提供了溫暖，完全貫徹了減少在製造過程中產生多餘垃圾的理念。 Carl Hansen & Søn對於設計的開放心態，以及對於工藝材料的堅持，加上投身於環境保護的具體作為，在在展現其作為丹麥經典設計品牌的高度。
（photos via Carl Hansen & Søn）
延伸閱讀：蘊藏真誠心意的木工家飾，傳承日本精湛工藝與現代設計的精神－KOYORI
延伸閱讀：OYOY LIVING DESIGN 丹麥家具飾品品牌，簡約、淡雅、療癒
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市信義區莊敬路391巷1號1樓（預約制）
「KOYORI 」，在日文中代表著捲曲的紙繩，作為製作繩結水引的材料，而水引通常用以包裝賀禮，成為表達心意的重要符號。在軟裝設計中，家具家飾勾勒空間的整體氛圍，讓空間規劃的巧思與體貼不言自明，形同賦予居住者的一份贈禮，對於理想生活的祝福。產自日本的家具家飾獨有的簡潔與細膩之美，讓居家佈置變得更加容易，也提升了家配美學，今天就跟著DO UP一起來欣賞來自KOYORI的美麗家飾品，為居家軟裝佈置增加一點新靈感！
｜KOYORI精選家具系列，日式美學的極致表現
KOYORI 透過與全球設計師合作，將美好的設計由境內擁有精湛工藝的家具製造商予以實現，讓家具成為值得代代相傳的傳家寶。「 Kigo 桌子系列」由設計師GamFratesi所發想，從野口勇的石雕中獲取了靈感，試圖重現以天然材質創作雕塑的魅力與質感，以不同類型的木材相互拼接，並展現出鵝卵石圓潤的有機造型，讓常見的桌几也能表現雕塑的美感。
「實木最重要的特性之一是它能夠變形和成型，變得非常獨特，觸感親切——這是我們從丹麥大師那裡學到的，他們非常注重細節，創造出非凡美麗的作品。」－GamFratesi
Miau餐桌椅，全椅採用實木製成，設計時充分考慮木材特性，將木質材料經過加工後的優雅性與複雜性予以展現。外型線條流暢簡約，更能詮釋Miau餐桌椅所擁有的精湛工藝。 「我們真正想要實現的是一種簡潔的感覺，這樣當你看到這把椅子時，你就不會想到它的複雜性」GamFratesi如此說明此餐椅的設計理念。
｜拓展品牌國際視野，中西美學的合流
透過與世界各地的當代設計師合作，KOYORI 堅持讓家具家飾配件的美學能夠超越國界，並且將日本優秀的工藝技術予以宣揚，藉由提供優質的家具單品，讓大眾能為日常生活添加居住情調與品質。KOYORI邀請到英國標誌性的產品與家具設計師 Jasper Morrison擔任該品牌的藝術指導顧問。而品牌所合作的設計師群擅長傳統與創新的融合，樂於實驗材料的潛力，將丹麥家具的設計思維融入日本傳統工藝之美，從跨文化的基礎出發，所設計出來的單品，既乘載了傳統價值，也以獨特的符號述說嶄新的故事。
｜KOYORI家具適合於安放的空間風格與場景
看完這些絕美的KOYORI介紹，最重要的還是回歸到，要運用於居家軟裝設計時，可以如何運用呢？由於該品牌出產的家具，都具有設計俐落簡約的特色，並且熱衷於以自然材質來表現觸感與色調，光是木材質的色調也區分為淺、深色調，搭配局部的布藝椅墊來做跳色處理，整體而言，適合絕大部分的風格居家，比如北歐風格或者日式禪意風格，同時在強調簡約精神的現代設計風格居家中，也能撐得起大器之風。如果空間中的採光充足，搭配上KOYORI強調原始有機的家具造型與材質，肯定能營造自然又舒適的居住氛圍！
（photos via KOYORI）
延伸閱讀：當Aesop碰上Bocci，從香氛到桌燈，延展並點亮對於生活的美好想像
延伸閱讀：燈光藝術的革新者 – ASTEP 丹麥燈具
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市信義區莊敬路391巷1號1樓（預約制）
軟裝設計仰賴家具家飾來為空間做妝點，運用於居家佈置方面，能因應季節的轉換，局部更換家飾品，讓整體空間規劃不僅更符合生活需求，也能完整勾勒出理想的生活情境。而作為引領北歐家飾風格的品牌 - HAY ，自然不負眾望地為2025年春季推出了居家裝飾單品系列，以造型簡約、色調柔和繽紛的物件，揭開春天的序幕。
｜取材於自然，以色彩與材質回應春意
面對即將到來的2025年春季，HAY提出了一份以色彩與材質來構築春日浪漫的居家裝飾提案，Empire Vase - 擁有通透明亮質地的玻璃花器，花器造型宛如一朵優雅的花朵，採用柔和溫暖的色調，並且透過局部對比色系來完整對於春意的想像，除了作為花器使用，也很適合單純擺放於邊几上做為擺設。
永遠不退流行的Chisel 休閒椅，由挪威設計師Andreas Bergsake設計，將具有現代意義的模壓膠合板椅賦予永恆的詮釋。在設計過程中，Andreas Bergsake充分考量了工藝的極致以及符合人體工學的輪廓。Chisel 休閒椅中有展現材質原貌的實木色，也有與異材質做結合的款式，其中森林綠與淡奶綠色調便十分適合用於春季裝飾。
｜多元運用的配飾單品，讓春意從細節中萌生
理想生活的樣貌，很多時候是從許多微小的地方就能開始構築，除了量體較大的單品以外，HAY也推出了許多質感小物，比方輕盈多彩的亞麻織物，運用於抱枕與小地毯，以及我們每天都會用來擦拭身體的浴室浴巾...等，以能讓人聯想到春暖花開景象的色調，搭配輕透乾爽的材質，讓人擁有沐浴於春意當中的感受，同時也會生活帶來更多的情調與儀式感。
｜設計感與功能性完美結合，讓日常也能成為美學
在2025年春季系列中，HAY同時推出了書寫所必需的筆記本與原子筆，以飽和活潑的配色來豐富生活的細節，以及收納性高，布料扎實的帆布提袋，從小地方帶領人們體會設計所能帶來的美好，理想的生活不僅僅是美觀而已，滿足視覺需求的同時，功能性的完備也不能或缺，讓我們一起跟隨HAY的腳步，用滿滿的儀式感來迎接新一年的春天吧！
(photo via HAY)
延伸閱讀：「絲巾裱框」這一招，你學會了嗎? Hermes 絲巾也能裝飾點亮空間！
延伸閱讀：軟裝設計趣味搭配，用「樂高花」妝點空間！
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號（預約制）
軟裝設計的概念在歐美國家盛行已久，相較於在硬體裝潢上巧奪天工，更偏向於利用家具家飾的配搭，來完整空間規劃與風格塑造，如果想要獲得居家佈置的靈感，可以多參考歐美室內居家雜誌來獲得！今天就跟著DO UP一起神遊到法國南部聖特羅佩，來欣賞一幢善用天然材料、藝術品與家飾品的佈置，來堆疊出帶有狂野美感以及悠閒暖意的度假別墅！
｜帶有熱帶風格庭院的獨棟別墅，藝術品散佈於各個角落
整棟別墅帶有濃厚的熱帶風格，赤米色的牆面讓人聯想到土壤，與大地連成一片，負責室內軟裝規劃的室內設計師Jessica Berguig，同時身兼畫廊老闆與藝術品收藏家，對於材料質地具有敏銳的審美，對於帶有原始自然色調的材料情有獨鍾，在他的佈置之下，別墅在簡約主義的美學原則下，散發著狂野卻圓潤慵懶的氣息，別墅中許多的藝術品擺設也來自他位於巴黎的JAG畫廊，為空間的不同角落帶來亮點。
｜抽象淺浮雕陶瓷藝術，回應別墅自然材質基調
在別墅中，牆上掛置著長達五米的陶瓷浮雕藝術品，來自法國藝術家Olivia Cognet，僅經由素燒製成的陶瓷浮雕，呈現出如紅磚的色調，維持帶有土壤質感的調性，與建築牆壁色調溫柔銜接。Olivia Cognet專研於陶瓷創作多年，並從加州風景、現代主義建築...等處擷取靈感，進而構想出具有抽象型態，可被以不同角度解讀欣賞的陶瓷浮雕。
｜木質調性注入悠閒度假氛圍，寬闊客廳空間亦是小型藝廊
別墅的客廳區域，採用木橫樑屋頂結構，讓悠閒的度假氛圍脫穎而出，挑高的牆面以大理石建構出古典的壁爐元素，並搭配釉面馬賽克磁磚，雖然是單一色調，仍能看出釉色細微的變化，組織而成的多層次色調。而壁爐上方懸掛著由丹麥藝術家CAMILLA REYMAN所創作的抽象畫作，由簡單的幾何形狀組成，與馬賽克磁磚巧妙的產生呼應。而客廳中的兩張復古條紋扶手椅，則是義大利設計師Paolo Buffa的作品，以條紋色調延伸到綠色的窗簾，建構出多彩和諧的氛圍，置身其中也彷彿身在藝廊中，能欣賞不同作家的美好的創作。
｜滿眼綠意舒緩人心，庭院環繞的愜意時光
在別墅的周圍，環繞著草地樹木，不同品種的植物和諧的在此處共生共榮，如果想要獨自與自然共處片刻，也能到戶外沙發區享受寧靜的時光。這座位於法國南部的寧靜別墅，是否也讓你產生從忙碌的生活中出逃片刻的慾望了呢？
（Photo via Jessica Berguig）
延伸閱讀：工業風x藝術裝飾的Saint Honoré 公寓，玩味混搭美學的理想住宅
延伸閱讀：義大利老宅 Casa Soleto – 融合古典與現代詩意的百年建築
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號（預約制）
｜深入探究漆器材質的潛力，結合現代設計的漆器工藝
漆器工藝是日本源遠流長的工藝文化，來自法國的家飾品牌Garnier＆Linker亦鍾情於此種工藝，嘗試將其與現代設計美學予以結合，創造出擁有當代面貌的漆器家飾系列－「KAMI」。Garnier＆Linker 是由法國設計師 Guillaume Garnier 和 Florent Linker 共同創立，一直至立於探索稀有材料，以及深研各種領域的工藝技術，每一個設計出來的家飾品，都被視為絕美的藝術品，單一物件也能提升空間軟裝設計質感。
此次的「KAMI」漆器工藝作品，都是在法國的藝術工作室中，以手工小批量製作，藉以確保每一個單品都是獨一無二的，並於其中注入裝飾藝術與雕塑的概念，希望能讓漆器物件展現純粹且富有張力的樣貌。
｜「KAMI」系列的創作靈感
「KAMI」系列的誕生，源自於設計師對於漆器工藝長久的喜愛，以及深度的研究，其中受到許多設計大師的啟發，比如曾向日本漆器大師菅原精造學習的 Jean Dunand，以及法國建築師暨設計師 Charlotte Perriand。這些設計大師長年作為法國與日本文化之間的橋樑，將漆器工藝之美傳送到了歐洲大陸，建立起深厚的文化背景與發展的底蘊。
設計師在發想「KAMI」漆器系列之初，深入研究了此製作過程繁複的工藝，不僅練習反覆拋光與塗漆的步驟，並堅持採用從漆樹上所萃取的天然漆料，且按部就班地按照步驟讓汁液蒸發水分，過濾雜質...等過程，雖然十分耗時且充滿挑戰，卻能換來足以跨越時空的美好成果，期許這些漆器家具家飾，不僅能成為空間擺設，也能成為乘載文化故事的載體。
｜漆器運用層面的多方拓展
Guillaume Garnier 和 Florent Linke設計出完整的系列家飾品，包含餐桌、櫥櫃、邊桌與燈具...等，這些家飾品多以流暢圓弧曲線為造型元素，藉由圓潤的線條，彰顯漆器反射光線的特質，與此同時，經過反覆的實驗，設計師也創造出具有透明度，能表現浮雕效果的飾面。「我們嘗試漆料的時候，發現圓形形狀能最佳呈現漆的反射與深度效果，尤其在燈光下更為鮮明。」，Guillaume Garnier如此分享。
｜引入傳統錫蠟成型技術， NEZU 檯燈優雅誕生
「KAMI」系列中深受喜愛的 NEZU 檯燈，更是結合了另一種日本傳統工藝－錫蠟成型技術，透過錫臘技術敲打出輕薄而曲線優雅的燈罩，燈身以漆器表面予以搭襯，錫臘與漆器擁有不同的光澤調性，對比出詩意的光影對話，造型上保留現代審美的簡約俐落，不失為將傳統工藝材質與現代設計美學巧妙融合的作品，擁有致敬的精神，也為其注入嶄新的生命力。
（Photo via Garnier & Linker）
｜位於大安區巷弄中，雙層獨棟建築呈現歐式古宅之美
當你漫步於大安區的巷弄中，也許會經過一間兩層樓的獨棟建築，有著磚紅色的外牆以及擁有歲月肌理的木門，大片落地窗將內景透視出來，散發著南歐地中海的悠然氛圍，讓人忍不住好奇：「難道我來到歐洲了嗎？」
選品店－iliya悄然佇立於此，等候著有緣人推門而入，置身於精心營造的空間中，一一品味來自不同地區，闡述質樸優雅之美的物件，成為許多家具家飾迷的新朝聖地，整體建築的空間規劃，以及空間內部的軟裝設計，都透露出負責人不凡的美學鑑賞力。玻璃窗上的字句：「A space, just like that, comes into being as something that goes back to nature as it is.」源自藝術家 Rei Naito對於空間、自然與生命的詮釋，也成為iliya的核心精神與理念。
｜建材選用以天然原始為主調，豐富肌理述說光陰故事
iliya本體建築在用材上，崇尚具有風化痕跡、呈現原始質地的建材，並從世界各處引回了當地的材料，堆疊出歐風古宅氛圍，比如來自法國修道院的淺色橡木地板、比利時老件木門與義大利古老建築的石階，在大片落地玻璃窗前，隨興寫意的放上了石板椅，藉由跨越時空距離的建材，讓心中對於貼近自然的嚮往顯化。
空間內部的陳列擺設，每一處都能成為居家佈置或者商業空間設計的靈感來源，扣回本質為一間選品店的初衷，店鋪中展示了來自世界各地的生活器物與家飾品，包含法國 Charlotte Perriand 餐椅、丹麥的 Hans J. Wegner 折疊椅、哥本哈根藝術家 KAARE GOLLES、CHRISTIAN + JADE、KEVIN JOSIAS、MANU BAÑÓ 等...經典家具單品，細細端詳每一個角落，都能從中勾勒出對於理想場域的藍圖。
｜家飾、餐具、服飾與自然酒，多元選品寄託理想生活樣貌
iliya 主理人過去曾長時間從事攝影工作，並藉由工作到世界各地旅遊，日月累積出自己對於美學的獨到見解，在疫情期間，獲得了稍稍停下腳步思考的空間，iliya便從此沉澱與醞釀中誕生。從主視覺到 Logo 設計，iliya散發著天然與童真的意象，希望能為品牌帶來一絲稚氣與好奇心，邀請來訪的人跳脫過往的消費經驗，以開放的心態享受多元可能性的組合。
來到 iliya，可以自由在空間中欣賞來自世界各地的家飾單品，單椅、設計燈具或者餐桌碗盤擺飾，以及具有簡樸美感的陶藝盆器、花器...等，此外店鋪中也有販售自歐洲開始流行起來的自然酒，在這充滿細膩之美的空間中，覓得與自己頻率共振的物件。
｜手作工坊與展覽空間的複合運用，賦予品牌與空間鮮活能量
為了拓展iliya更多元的面貌，主理人不定期會在空間中舉辦手作工作坊如陶藝、花藝或者品酒課程，同時也會結合不同創作類型的展覽，期望能讓不同的元素共同激撞與傳遞不同的美感訊息，不僅讓空間本體，也讓空間中的物件擁有多重定位的彈性空間，在在扣合主理人原初創造出iliya選品店的核心精神。
(photo via iliya)
延伸閱讀：GIGI Studio總部 - 翻新辦公室印象，融合博物館概念讓空間充滿美學語彙
延伸閱讀：室內設計師 Mr Roofpot 的空間佈置美學，以設計家具創造藝文氣息
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號（預約制）
香氛品牌Aesop多年來鑽研於豐富人們的嗅覺體驗，品牌的美學形象亦早已深植人心，標誌性的棕色瓶罐也經常成為點綴空間佈置的一角，構築舒適生活的畫面。此次Aesop決意拓展更寬廣的感官體驗，與加拿大溫哥華的燈飾設計工作室 - Bocci 開啟一場品牌美學交融的實驗，將Aesop經典的琥珀色玻璃與Bocci的經典14號燈款兩相結合，設計出一款限量燈飾，讓許多軟裝設計迷為之傾倒，不得不加入家飾品願望清單中！今天就跟著DO UP一起來看看這款絕美燈飾，一起來勾勒借助他來為居家佈置增色的畫面！
｜玻璃材質的魔術師，將玻璃燈飾推展至新美學境界的Bocci
Bocci 是一家位於加拿大溫哥華的設計工作室，起初以玻璃燈飾的設計與製作起家，後來隨著各有專長的藝術家與工藝家的加入，擴大了研究實驗室與工廠的規模，逐漸拓展更多元的設計面向，除了燈飾之外，也有餐碗盤、藝術掛飾...等作品。其中無庸置疑的，便時對於玻璃材質的癡迷與專精，總是能將玻璃材質發展出令人驚豔的外觀與質感。
Bocci的創辦人Omer Arbel原是建築設計背景，並曾經於Enric Miralles 和 Patkau Architects 等著名建築師手下當學徒。直至2005年，不僅建立了屬於自己的工作室，也偕同志同道合的夥伴共同創立了Bocci。Bocci 忠於探索新穎的生產方式，意圖使材料根據其固有特性做出其反應，在實驗中揭示玻璃、金屬、混凝土、火、電等....所隱藏的潛力。
｜改良自經典的14號吊燈，以方便攜帶的桌燈形式點亮生活
此次Aesop 與Bocci 合作的燈飾，由Bocci經典的14號吊燈改良而成，每一盞堅持手工製作，採用蠟燭般的玻璃球桌燈形式，特別以Aesop標誌性的琥珀色玻璃製作而成，將內含的燈泡光源包裹起來，讓光的散發顯得內斂而溫煦，宛如點亮蠟燭時的光芒。小巧精緻的桌燈形式，也十分便於攜帶，能讓你輕鬆將之移動於家中，隨心情更換居家場景佈置。
｜Aesop 限量燈飾哪裡看得到? 一起飛一趟北美朝聖去！
如此絕美的燈飾，如今已經在紐約與溫哥華的Aesop店鋪展示與販售，並且為限量販售喔！相信許多燈飾收藏迷已經忍不住想要把機票刷下去，即便只是前往親眼一觀此燈飾的細節與美感，也期待往後Aesop會展現更加多元的居家美學視角，讓我們也能擁有源源不絕的空間佈置靈感！
（photo via Aesop , Bocci）
延伸閱讀：煙霧裊裊，空氣香氛新選擇 — AESOP推出新線香座啦！
延伸閱讀：點綴你的空間，四款擁有絕美外表的香水！
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
欣賞更多作品｜觀看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號（預約制）
你們想好要怎麼迎接聖誕節了嗎？節慶時分到來，居家佈置也要跟上，藉由家具家飾為生活空間添加節慶的儀式感，即便只是在局部角落做出一些改變，都能大大轉換整體的氛圍！
聖誕節要怎麼做佈置呢？根據我們熟悉的元素，借助不同的色調材質，都能襯托出不一樣的質感氣息，但是不想要大幅度更動空間擺設，最好的方式就是借助具有聖誕節象徵的家飾品來作點綴！今天就來跟著ＤＯ ＵＰ一起來發掘簡易又小資，無負擔的聖誕節室內軟裝佈置吧！
｜色調材質襯托質感，運用白金色系與木質調性打造典雅聖誕
講到屬於聖誕節的色調，你會想到甚麼顏色呢？除了紅與綠色，如果想要營造出更加寧靜典雅的聖誕氣息，可以試著採用白色與金色為主色調，白色具有白雪靄靄的意象，而金色則有輕奢的歡慶之感，同時也能透出微微的光芒，成為空間中的低調亮點。此外，木質調性或者藤編...等自然材質的裝飾品也十分適合用來打造聖誕佈置，比如在茶几上放上幾顆松果做擺設，或者在花器中插放針葉類型植物，都能豐富整體的視覺感，提高聖誕溫馨氛圍！
｜燈光決定氛圍，聖誕元素燈具與蠟燭點亮節慶感
另外在裝飾品上，十分推薦使用具有聖誕意象的裝飾燈具來為空間增色，為空間點上一盞燈，便能為空間注入一分溫馨暖意，比方狀似聖誕樹的點狀燈飾，或者檞寄生造型的燈圈，都是聖誕感滿滿的裝飾燈具！另一種可以點亮居家聖誕氛圍的裝飾品，就是能借助微小燭光，溫暖人心的蠟燭，如果喜歡細長型的裝飾蠟燭，可以選用金銅色系的燭台搭配使用，而近年來造型蠟燭也十分受歡迎，比如聖誕樹造型、薑餅人造型...等，都能成為聖誕節裝飾的好選擇喔！
｜家飾品牌推出聖誕佈置小物，簡單創造屬於自己的儀式感
每年一到聖誕節，不同的家飾品牌都會推出自家的聖誕裝飾物件，也會在官網上提供許多裝飾的示範照片，可以讓大家參考如何佈置出與往年不一樣的聖誕氣息，比方 Zara Home 、H&M Home …等，都能物色到價格平易近人、值得入手為居家添加風采的裝飾小物，還在為聖誕節裝飾煩惱嗎？手刀點開官網開始逛起來吧！
（ photo via Zara Home , elle.fr,ELLE Decoration Sweden ,Layered Lounge ,Moon6, Plain Linen ,Sutton Place Interior Design and Homes,Trendencias,turbulences-deco.fr ）
延伸閱讀：尋找極簡設計與純美術的交會點，創造可持續的光源 — Palefire 燈飾
延伸閱讀：為空間書寫故事，老件家具的迷人之處！
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號（預約制）
居住空間的軟裝設計能實現屋主對於風格樣貌的想像，此外，其中的家具家飾搭配，也經常能成為屋主美學品味的展現，因此身為軟裝師的DO UP ，時常會欣賞來自各國、不同人的居家軟裝規劃，從中拓展對於空間規劃的視野。
今天我們想帶大家一起來跟著孔曉振來開箱她的新家！從YouTube畫面中，可以看出孔曉振的新家裝潢設計，與我們對於她的認識如出一轍，充滿了幻想與熱情，且帶有脫俗樸實的氣質，這種安寧慵懶的氛圍，令人忍不住深深著迷與嚮往。
｜洋溢柔和氣息的寬敞客廳
有追蹤孔曉振Instagram的粉絲們，肯定都十分喜歡看她分享質樸的生活細節，在與Kevin Oh結婚後，也保持著低調卻豐富的生活。此次在YouTube頻道中，分享了新家的樣貌，從裝潢到擺設佈置，皆由自己操刀發想，也因此我們從空間的許多小細節，都能琢磨出專屬於孔曉振的品味與個性。
在客廳區域保留了大面的窗戶，引光入室，簡單擺放了大器的黑色L型沙發，聚焦了整體視覺，而由於孔曉振平常鮮少看電視或電影，卻非常喜歡打電動遊戲，擁有豐富的電玩設備，因此賦予了電視牆新的功能 - 展示不同的畫作，孔曉振會依據心情或季節，將電視牆換上自己喜歡的畫作，從而賦予空間新的氛圍與氣息。
電視櫃上方擺設的Artemide Shogun桌燈
｜繽紛多彩，激發食慾的用餐空間
在整體空間佈置中，我們不難發現，色彩佔了十分重要的比重，從中也能感受到孔曉振童心未泯的性格，對生活充滿幻想與熱情。當我們來到房屋中的餐廚空間，會被這裡的絢爛所吸引，不同風格與色調的器物共同被珍視與收放在整面的收納櫃中，讓器物本身也成為詮釋生活感的要角之一。壁面油漆，櫃體板材色調、窗簾以及桌布...等，都以不同的色調和諧地融合在一起。孔曉振表示，大長桌時常陪伴她接待朋友們，一同圍聚在這夢幻空間中暢聊生活大小事。
｜開放式書房設計，簡約俐落靜心氛圍
孔曉振與丈夫Kevin Oh有一個共通的嗜好，那便是「閱讀」，因此書房經常是他們兩人共度親密與悠閒時光的場域。位於二樓的書房，採用開放式的設計，並且保持空間的簡約風格，以Twice as Twiggy燈飾作為空間中最亮眼的點綴，書櫃櫃門以長虹玻璃修飾，拼接造型的大長桌依舊展現孔曉振對於混搭的鍾情。
書房內的Twice as Twiggy燈飾
｜臥室保持純粹，樸實無華展現慵懶美學
進到私領域的空間，孔曉振的臥房設計極為純樸，只放了一張舖有童趣床單的雙人床，以及與丈夫二人睡前談心聊天的TECTA沙發椅，淡藍色系的空間形塑出令人放鬆療癒的氛圍，TECTA沙發椅一綠一黃的對比，令人彷彿能想像孔曉振與丈夫二人的對話相處，沒有過於鋪張的擺設與裝飾，卻能感受到生活於其中的流動性與鮮活感。而浴室中的雙洗手台設計，更是孔曉振嚮往已久的物件，從務實的空間規劃中，我們也得以窺知孔曉振內心仍保有的浪漫少女情懷。
佈置屬於自己的家，是一件徹底浪漫的事情，從孔曉振的新家開箱影片中，我們的驚奇總是來自於出乎意料的組合與搭配，運用個人的美學角度予以重塑出新的面貌，就是軟裝設計的最大魅力！
（All photo via 孔曉振-YouTube、Artemide Shogun、Twice as Twiggy）
延伸閱讀：住宅式飯店？飯店式住宅？－兩者結合的理想空間，NOT A HOTEL TOKYO
延伸閱讀：現代風格裝潢元素怎樣才夠摩登？解密摩登風格軟裝居家佈置
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號（預約制）
在許多家具迷心中，肯定都有一個心目中的夢幻單椅，時光回溯到1919年，建築師Walter Gropius創立了包浩斯學院(Bauhaus School)，試圖突破藝術家與工匠之間的疆界，強調設計形式與功能的核心精神，成為單椅設計的盛世。包浩斯學院的發光發熱，也成為了現在設計主義的基石，深深影響了後世的建築、室內與軟裝設計。
今天DO UP想來跟大家介紹一位曾任包浩斯學院(Bauhaus School)院長的建築師 - Marcel Breuer，以及他設計的一款經典單椅 - Wassily Chair ，至今仍深獲眾多家具家飾迷的喜愛，讓我們一起來看看這款經典單椅有何魅力，在室內軟裝又能如何呈現呢？
｜野獸派建築代表人物 － Marcel Breuer
Marcel Breuer為匈牙利裔建築大師，18歲時便前往包浩斯學院就讀，為包浩斯學院的第一批學生，並於二戰後隨包浩斯創辦人Walter Gropius前往哈佛大學任教，至1956年才成立了個人建築事務所，以建築設計傳承現代主義精神。
身為單車愛好者的他，以自行車為靈感，將鋼管材質重新演繹，設計出了世界第一把鋼管椅Wassily Chair，徹底改變了世人對於椅子的既有印象，躍升為最具包浩斯精神的設計單椅之一。
｜靈感從愛好出發，揉合自行車造型與形隨機能的精神
「如果金屬鋼管可以被彎成車把，就可以被彎成家具！」
Marcel Breuer對於自行車的喜愛人盡皆知，往日總是騎著部經典的阿德勒自行車（Adler Bicycle）代步，而專注於觀察細節的設計師，總能從平凡之處尋得靈感，自行車結構的「管狀車把」和「流線型骨架」啟發了他，遂而將堅硬卻輕巧的鍍鉻鋼管進行彎塑，製作成椅框結構，並以具有乘載力的皮料掛置於鋼管上，顛覆傳統木作家具的印象，Wassily Chair就此誕生。
Wassily Chair憑藉著金屬鋼管極高的可塑性與經濟性，及實用、美學以及經濟於一身，椅身的彎曲鋼管沒有一根是多餘的存在，並藉由流線造型削弱了金屬的冷硬感，椅墊的布料與鋼管互不接觸，讓乘坐者能獲得深陷其中的完美角度，提供了漂浮般的舒適感。此椅充分體現了包浩斯的核心精神，無論是「形隨機能」或者「少即是多」的設計原則，怪不得會被視為最具包浩斯精神的代表單椅之一！
｜全新配色、全新演繹，經典單椅Wassily Chair的新面貌魅力不減
最近著名的設計團隊Knoll出手重新創造了Wassily Chair的不同版本，在不影響座椅中最核心的包浩斯設計哲學為前提，推出了白色、黑色和深紅色等三種啞光飾面版本，此三色的選擇根據便是基於包浩斯的歷史與精神。白色與黑色，作為演繹包浩斯設計的原始精神，將色彩回歸純粹，強調光影呈現與幾何形狀表現。此外紅色鋼管的設計，正好與椅被產生了對話作用，為藏家提供了全新的觀點，也為Wassily Chair賦予了全新的面貌！
延伸閱讀：OYOY LIVING DESIGN 丹麥家具飾品品牌，簡約、淡雅、療癒
延伸閱讀：妝點窗戶的布簾如何演變？ 窗簾歷史小故事
DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。
提供專業價值的軟裝設計服務，藉由具有設計感的訂製家具家飾品，佈置出有質感與功能兼具的空間。
看更多作品｜看我們的服務流程｜聯繫資訊：02-7728-6213｜臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號（預約制）